Hola!
Soy Rebeca, inmigrante de México de linaje Indígena y española. Actualmente resido en Goudi'ni, el territorio no cedido del pueblo Wiyot conocido como Arcata, CA.
El tema de mi arte es un corazón anatómicamente correcto. Elegido por ser el centro emocional del cuerpo, lo personifico para representar mis variados estados de ser. A veces frágil como si estuviera hecha de cristales, otras veces en llamas, y otras veces apretado en un puñon de esqueleto . Mis corazones están protegidos por el equilibrio que aportan las flores, el oro y las plantas sagradas que los decoran, así como a mí me protegen mis antepasados, mis seres queridos, mi comunidad y la tierra que me rodea.
Trabajo con acrílicos y manipulo los vibrantes colores primarios para crear los tonos perfectos de rojo que cada corazón requiere.
Al principio, mi arte sirvió para desaguar un profundo dolor psicológico. Hoy, sirve como transcripción de lo que se siente ascender a mi poder. Espero que mis espectadores puedan ver aspectos de su experiencia en las muchas iteraciones de corazones. Busco seguir explorando no solo mi dolor sino también mi poder en mis obras. Aún está por verse si mi arte seguirá tomando la forma de un corazón, pero por ahora los corazones me dominan.
Hello!
I am Rebeca Raquel Cuevas Rosas an immigrant from Mexico of settler colonial and indigenous descent. Currently I am based in Goudi’ni, the unceded territory of the Wiyot people known as Arcata, CA.
My motif is an anatomically correct heart, the metaphorical emotional center of the body, personified to represent my varied states of being. At times fragile as if it were made of crystals, at other times on fire, and sometimes gripped by skeletal hands in an inescapable grip. My hearts are protected by the balance brought by flowers, gold leaf, and sacred plants that decorate them just as I am protected by my ancestors, my loved ones, my community, and the land around me.
I work with acrylics and manipulate the vibrant primary colors into the perfect shades of red that each heart requires.
In the beginning, my art served as a desperate outlet for deep psychological pain. Today, it serves as transcriptions of what it feels like to step into my power. I hope that my viewers see aspects of their experience reflected in the many iterations of hearts. I seek to continue exploring not only my pain but my power and brilliance in my works. Whether my art continues to take the form of hearts is yet to be seen, but for now hearts have a grip on me.